Terug door de deur naar de vorige ruimte of de voordeur
Studeerkamer

Kofferezel

Techniek
Welkom in mijn studeerkamer!

Kofferezel Dichtklappen, meenemen en ergens anders weer verder schilderen Een kofferezel combineert een draagbare schildersezel met een opbergkist voor verf en andere schildermaterialen. Ingeklapt vormt het geheel een compacte koffer; uitgeklapt ontstaat een werkplek waarop een schilderdoek of paneel kan worden geplaatst. De kofferezel is vooral handig voor kunstenaars die buiten schilderen. Verftubes, penselen, paletmessen en andere benodigdheden kunnen tijdens het vervoer in de ingebouwde vakken worden opgeborgen. Sommige modellen hebben uitschuifbare of inklapbare poten, terwijl andere op een tafel worden geplaatst. Kofferezels worden veel gebruikt bij plein-air schilderen, waarbij een kunstenaar rechtstreeks voor het landschap of een ander onderwerp werkt. Het voordeel is dat een groot deel van de schilderuitrusting in één draagbaar systeem zit. Gewicht, stabiliteit en beschikbare opbergruimte bepalen mede welk model praktisch is. Ga vanuit Kofferezel eens verder naar Veldezel, Schildersezel, Plein-air schilderen, Palet, Schilderdoek, Landschapschilderkunst of Buiten schilderen en ontdek hoe het atelier eenvoudig met de kunstenaar mee naar buiten kan reizen.

Aan de muur

Een naam opent een andere studeerkamer. Bij een naam met ⓘ lees je hier extra informatie.

behoort tot

geeft huisvesting aan

gerelateerd aan

is verbonden met

verwantschap met

wordt gebruikt in

Plein-air schilderen

Techniek

Plein-air schilderen De schildersezel ging naar buiten en plotseling veranderden licht en weer voortdurend het schilderij Plein-air schilderen betekent letterlijk schilderen in de open lucht. In plaats van een landschap uitsluitend in het atelier te maken, werkt de kunstenaar buiten en kijkt rechtstreeks naar het onderwerp. Voor de kunstenaars rond Oosterbeek en Wolfheze was die directe natuurwaarneming belangrijk. Bossen, beekjes, heide en oude bomen konden ter plaatse worden bestudeerd. Daardoor kregen veranderend licht, wolken, vocht en weersomstandigheden veel meer invloed op het schilderen. Buiten werken stelde kunstenaars wel voor praktische problemen. Verf, penselen, schilderdrager en ezel moesten worden meegenomen. De komst van olieverf in metalen tubes maakte dat in de negentiende eeuw aanzienlijk gemakkelijker. Verf hoefde niet meer uitsluitend in het atelier te worden voorbereid en bewaard. De kunstenaars van de School van Barbizon in Frankrijk hadden eveneens grote belangstelling voor rechtstreeks werken naar de natuur. Nederlandse schilders namen dergelijke ideeën mee naar eigen landschappen. Plein-air schilderen betekende overigens niet noodzakelijk dat ieder schilderij volledig buiten werd voltooid. Studies en schetsen konden later in het atelier worden uitgewerkt. Belangrijker was de nieuwe houding: eerst zelf kijken, dan schilderen wat het landschap werkelijk met licht en atmosfeer doet.

Over Plein-air schilderen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Landschapschilderkunst

Onderwerp

Landschapschilderkunst Wanneer de omgeving zelf de hoofdrol krijgt Bij landschapschilderkunst staat de natuurlijke of door mensen gevormde omgeving centraal. Bergen, rivieren, bossen, weilanden, wolkenluchten en dorpen kunnen belangrijker worden dan de mensen die erin voorkomen. Dat lijkt vanzelfsprekend, maar eeuwenlang was het landschap vooral achtergrond voor religieuze, historische of mythologische voorstellingen. Geleidelijk groeide het uit tot een zelfstandig kunstgenre. Kunstenaars gebruikten landschappen vervolgens op heel verschillende manieren. Een landschap kan nauwkeurig worden waargenomen, geïdealiseerd, romantisch, dreigend of bijna abstract zijn. In Nederland werd landschapschilderkunst bijzonder belangrijk. Van de zeventiende-eeuwse meesters tot de Haagse School en Larense School bleef het Nederlandse landschap kunstenaars inspireren. Ook licht, seizoen en weersomstandigheden kunnen het karakter van een landschap volledig veranderen. Ga vanuit Landschapschilderkunst eens verder naar Weidelandschap, Haagse School of Plein-air schilderen en ontdek hoeveel verschillende verhalen één landschap kan vertellen.

Over Landschapschilderkunst is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Buitenschilderen

Techniek

Buitenschilderen Naar buiten, want daar veranderen licht en kleur voortdurend Buitenschilderen betekent dat een kunstenaar buiten op locatie schildert, rechtstreeks naar het landschap, de stad of een ander motief. Hiervoor wordt ook de Franse uitdrukking en plein air gebruikt. Kunstenaars werkten al eeuwen buiten met schetsen en studies, maar in de negentiende eeuw werd het maken van complete schilderijen in de openlucht veel gemakkelijker. Draagbare veldezels en verf in metalen tubes maakten het mogelijk om materialen eenvoudiger mee te nemen. Buitenschilderen veranderde ook de manier van kijken. Zonlicht, wolken en weersomstandigheden kunnen binnen enkele minuten veranderen. Een kunstenaar moet daarom vaak snel beslissen over kleur, licht, schaduw en compositie. Vooral schilders van de School van Barbizon, de Haagse School en het impressionisme maakten intensief gebruik van directe observatie buiten. Wil je verder? Onderzoek plein air, veldezel en landschapsschilderkunst en ga daarna naar impressionisme, Haagse School, lichtkleur, atmosferisch perspectief en direct schilderen.

Over Buitenschilderen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Schildersezel

Techniek

Schildersezel Het schilderij staat stevig, zodat de kunstenaar vrij kan werken Een schildersezel is een standaard waarop een schilderdoek, paneel of ander beeldvlak tijdens het werken wordt geplaatst. De ezel brengt het kunstwerk op een geschikte hoogte en maakt het mogelijk om rechtopstaand of zittend te schilderen. Er bestaan verschillende uitvoeringen. Een atelierezel is meestal stevig en geschikt voor grotere werken. Een veldezel is lichter, inklapbaar en bedoeld om gemakkelijk mee naar buiten te nemen. De compacte tafelezel wordt op een tafel geplaatst. Sommige professionele ezels kunnen grote en zware doeken dragen en zijn met een slinger of ander mechanisme in hoogte verstelbaar. Een goed ingestelde schildersezel helpt de kunstenaar regelmatig afstand van het werk te nemen. Dat is belangrijk om compositie, verhoudingen en kleurwerking als geheel te beoordelen. Ook ergonomie speelt een rol bij de juiste werkhoogte. Wil je verder? Vergelijk atelierezel, veldezel en tafelezel en onderzoek daarna buitenschilderen, schildersdoek, paneel, werkhouding, atelierinrichting en schildergereedschap.

Over Schildersezel is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Schilderdoek

Materiaal

Schilderdoek De drager die letterlijk onder een schilderij verborgen blijft Schilderdoek is een geweven textiel dat als drager voor een schilderij wordt gebruikt. Het wordt meestal gemaakt van linnen of katoen en over een houten spieraam gespannen. Vooral vanaf de zestiende eeuw werd doek een belangrijk alternatief voor het houten paneel. Voordat erop wordt geschilderd, krijgt het doek meestal een lijm- en/of grondlaag. Deze vermindert de opname van verf en zorgt voor een geschikt schilderoppervlak. De structuur van het weefsel kan zichtbaar blijven of door meerdere grondlagen vrijwel verdwijnen. Linnen is sterk en traditioneel veel gebruikt door professionele kunstschilders. Katoen is doorgaans goedkoper en wordt eveneens veel toegepast. De spanning, draaddikte en dichtheid van het weefsel beïnvloeden het schilderoppervlak. Een schilderdoek blijft bovendien bewegen onder invloed van belasting en veranderingen in de omgeving. Dat maakt de constructie belangrijk voor de conservering. Wil je verder? Onderzoek linnen en katoen en ga daarna naar spieraam, doekpreparatie, grondering, grondlagen, opspannen, spanning, schilderslinnen, verflaag, craquelure en kunstconservering.

Over Schilderdoek is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Penselen

Techniek

Penselen De vorm van het penseel bepaalt mede de vorm van de verfstreek Penselen behoren tot de belangrijkste gereedschappen van tekenaars en schilders. Ze bestaan uit een steel, een metalen bus en een bundel haren of synthetische vezels waarmee verf, inkt of andere vloeibare materialen worden aangebracht. Er bestaan veel verschillende vormen. Een rond penseel is geschikt voor lijnen en details, terwijl een plat penseel brede streken en scherpe randen kan maken. Kattentongpenselen combineren eigenschappen van ronde en platte penselen. Waaierpenselen kunnen worden gebruikt voor zachte overgangen en bijzondere structuren. Ook het materiaal van de haren is belangrijk. Traditioneel werden verschillende soorten dierenhaar gebruikt, terwijl tegenwoordig veel hoogwaardige synthetische penselen beschikbaar zijn. Aquarel vraagt bijvoorbeeld om een penseel dat veel water kan opnemen, terwijl stevige vezels geschikt kunnen zijn voor dikkere acrylverf. Goed reinigen en bewaren verlengt de levensduur aanzienlijk. Wil je verder? Onderzoek penseelvoering en penselen reinigen en ga daarna naar rond penseel, plat penseel, kattentongpenseel, waaierpenseel, aquarelpenseel, kwast, synthetische vezels, penseelstreek, schildertechniek en schildersgereedschap.

Over Penselen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Verftubes

Materiaal

Verftubes Een eenvoudige verpakking die het schilderen voorgoed veranderde Verftubes zijn afsluitbare metalen of kunststof tubes waarin gebruiksklare kunstenaarsverf wordt bewaard. Vooral voor olieverfschilders betekende hun introductie in de negentiende eeuw een grote praktische verandering. Vóór de tube bewaarden kunstenaars zelfgemaakte olieverf onder andere in dierlijke blazen of andere weinig handige verpakkingen. De ontwikkeling van de opvouwbare metalen verftube maakte verf beter afsluitbaar, langer houdbaar en gemakkelijker mee te nemen. Dat was bijzonder nuttig voor kunstenaars die buiten wilden schilderen. Op een moderne verftube staat bovendien veel informatie. Naast de kleurnaam vind je er vaak de pigmentcode, lichtechtheid, dekkracht of transparantie en soms een serienummer dat iets zegt over de prijsklasse. De tube lijkt daardoor slechts een verpakking, maar vertelt de kunstenaar ook veel over de verf die erin zit. Wil je verder? Onderzoek kunstenaarsverf en pigmentcode en ga daarna naar olieverf, plein air, pigmenten, bindmiddel, lichtechtheid, transparantie, dekkracht, verf maken, kleurpalet, schildersmateriaal en verfstabiliteit.

Over Verftubes is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Op mijn tafel

Voor dit object zijn nog geen tekstblokken vastgelegd.