Terug door de deur naar de vorige ruimte of de voordeur
Studeerkamer

Tekenpapier

Materiaal
Welkom in mijn studeerkamer!

Tekenpapier De ondergrond bepaalt mee hoe een lijn eruitziet Tekenpapier is papier dat speciaal geschikt is voor tekenen met potlood, houtskool, krijt, pastel, inkt of andere tekenmaterialen. Het lijkt misschien slechts een ondergrond, maar de eigenschappen van het papier hebben grote invloed op het uiteindelijke resultaat. Belangrijk zijn onder andere gewicht, structuur, kleur en zuurgraad. Glad papier is geschikt voor fijne potlood- en pentekeningen. Papier met meer structuur houdt juist gemakkelijker houtskool of pastel vast. Zwaarder papier kan meer vocht verdragen en is daardoor beter bruikbaar voor inktwassingen of lichte aquareltechnieken. Voor tekeningen die lang bewaard moeten blijven is zuurvrij en verouderingsbestendig papier belangrijk. Ook de kleur kan bewust worden gekozen. Op getint papier kan de kunstenaar zowel donkere lijnen als lichte accenten aanbrengen. Wil je verder? Maak dezelfde tekening eens op glad, ruw en gekleurd papier. Je zult merken dat niet alleen het tekenmateriaal, maar ook het papier bepaalt hoe een lijn zich gedraagt.

Aan de muur

Een naam opent een andere studeerkamer. Bij een naam met ⓘ lees je hier extra informatie.

gerelateerd aan

is gerelateerd aan

wordt gebruikt in

Tekenkunst

Techniek

Tekenkunst Met één lijn kan al een complete wereld beginnen Tekenkunst omvat kunstwerken waarin lijn, toon, vlak en tekengebaar een belangrijke rol spelen. Een tekening kan een snelle schets zijn, maar ook een volledig zelfstandig kunstwerk waaraan dagen of maanden is gewerkt. Kunstenaars beschikken over een enorme keuze aan materialen. Potlood, houtskool, krijt, pastel, inkt, zilverstift en penseel geven ieder een ander soort lijn en oppervlak. Met arceringen, toonwaarden en vervaging kunnen bovendien licht, volume en ruimte worden opgebouwd. Eeuwenlang was tekenen een belangrijk onderdeel van de opleiding van kunstenaars. Tekeningen werden gebruikt om anatomie te bestuderen, composities voor te bereiden of ideeën voor schilderijen en beeldhouwwerken vast te leggen. Maar kunstenaars als Rembrandt, Käthe Kollwitz en Egon Schiele laten zien dat tekenkunst ook zonder een later schilderij volledig op zichzelf kan staan. Wil je verder? Kies eerst je gereedschap: potlood, houtskool, krijt of inkt. Of onderzoek schets, arceren, figuurtekenen en toonwaarde en ontdek hoeveel mogelijkheden een eenvoudige lijn biedt.

Over Tekenkunst is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Getint papier

Materiaal

Getint papier Als het papier al kleur heeft, hoeft de kunstenaar niet meer bij wit te beginnen Getint papier is papier dat bewust een kleur of middentoon heeft gekregen. Het kan tijdens de productie worden gekleurd of later van een gekleurde laag worden voorzien. Kunstenaars gebruiken onder andere grijs, blauw, bruin, beige en andere gedempte tinten. Het grote voordeel is dat de ondergrond meteen kan meewerken aan de tekening. Op wit papier moet een kunstenaar vooral donkere partijen toevoegen. Op getint papier kan vanuit een middentoon zowel naar donker als naar licht worden gewerkt. Zwart krijt of houtskool bouwt de schaduw op, terwijl wit krijt de hooglichten zichtbaar maakt. Deze werkwijze is bijzonder geschikt voor portretten en figuurstudies. In de trois crayons-techniek worden rood, zwart en wit krijt vaak gecombineerd op gekleurd papier. De papierkleur blijft daarbij op veel plaatsen zichtbaar en wordt zo een actief onderdeel van het beeld. Wil je verder? Vergelijk dezelfde tekening op wit en getint papier. Ontdek daarna wit krijt, rood krijt, Pierre Noire, toonwaarde en trois crayons.

Over Getint papier is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Zuurvrij papier

Materiaal

Zuurvrij papier Papier dat gemaakt is om de tijd beter te doorstaan Zuurvrij papier is papier waarvan de zuurgraad tijdens de productie zo wordt beheerst dat het niet sterk zuur is. Dat is belangrijk omdat zuren cellulosevezels kunnen aantasten. Papier wordt dan na verloop van tijd geel, bros en uiteindelijk kwetsbaar. Voor kunstwerken, prenten, tekeningen, archieven en conserverend inlijsten wordt daarom vaak zuurvrij papier of karton gebruikt. Hoogwaardige soorten worden gemaakt van katoenvezels of zorgvuldig gezuiverde cellulose. Sommige papiersoorten bevatten bovendien een alkalische buffer, bijvoorbeeld calciumcarbonaat, die toekomstige verzuring kan helpen afremmen. Zuurvrij betekent overigens niet automatisch dat papier onbeperkt houdbaar is. Ook licht, vocht, temperatuur, luchtverontreiniging en slechte opslag kunnen schade veroorzaken. Bij het bewaren van kunst op papier is niet alleen het kunstwerk zelf belangrijk: ook passe-partout, achterwand en tussenlegpapier moeten geschikt zijn. Wil je verder? Onderzoek museumkarton, passe-partout en papierconservering en ontdek daarna cellulose, verzuring, lignine en conserverend inlijsten.

Over Zuurvrij papier is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Papier

Materiaal

Papier Een alledaags vel dat al eeuwen een belangrijke drager van kunst is Papier is een dun materiaal dat voornamelijk wordt gemaakt uit plantaardige vezels. Die vezels worden tot papierpulp verwerkt, met water vermengd en vervolgens als een dunne laag gevormd, geperst en gedroogd. Voor kunstenaars is papier veel meer dan alleen tekenondergrond. Het wordt gebruikt voor potlood, houtskool, pastel, inkt, aquarel, grafische kunst, collage en gemengde technieken. De eigenschappen van het papier bepalen sterk wat er gebeurt. Glad papier maakt fijne lijnen mogelijk, terwijl ruw papier juist structuur aan houtskool, pastel of verf geeft. Ook dikte, kleur, absorptie en verlijming zijn belangrijk. Historisch werd hoogwaardig Europees papier vaak gemaakt van linnen en katoenen lompen. Later werd houtpulp een belangrijke grondstof. Voor kunst en conservering zijn duurzame, zuurvrije papiersoorten van belang. Papier kan bovendien zelf het materiaal van een kunstwerk worden. Wil je verder? Onderzoek papierpulp en handgeschept papier en ga daarna naar lompenpapier, watermerk, tekenpapier, aquarelpapier, zuurvrij papier, papierconservering en collage.

Over Papier is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

papiergewicht

Materiaal

Papiergewicht Een getal dat veel vertelt over wat papier aankan Papiergewicht geeft aan hoeveel een vel papier van één vierkante meter weegt. Het wordt meestal uitgedrukt in gram per vierkante meter: g/m², vaak kortweg gramsgewicht genoemd. Papier van 80 g/m² is bijvoorbeeld veel lichter en meestal dunner dan papier van 300 g/m². Voor kunstenaars is papiergewicht belangrijk bij de keuze van een ondergrond. Licht papier is geschikt voor schetsen en droge tekenmaterialen, maar kan bij veel water snel gaan golven of vervormen. Zwaarder aquarelpapier kan doorgaans meer vocht verdragen en biedt een steviger oppervlak. Toch zegt papiergewicht niet alles. Twee papiersoorten met hetzelfde gewicht kunnen verschillen in dikte, vezelsamenstelling, persing, oppervlaktestructuur, absorptie en stijfheid. Ook de verlijming van het papier speelt een belangrijke rol. Het juiste papier wordt daarom gekozen op basis van zowel gewicht als gebruikte techniek. Wil je verder? Onderzoek tekenpapier en aquarelpapier en ga daarna naar papierdikte, papiervezel, absorptie, verlijming, oppervlaktestructuur, handgeschept papier, papierpulp en papierconservering.

Over papiergewicht is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

papierstructuur

Materiaal

Papierstructuur Het oppervlak van papier tekent met je mee Papierstructuur is de zichtbare en voelbare structuur van het papieroppervlak. Papier kan vrijwel glad zijn, maar ook fijnkorrelig, ruw, vezelig of duidelijk geperst. Die structuur heeft grote invloed op de manier waarop teken- en schildermaterialen zich gedragen. Bij potlood, houtskool en pastel blijven deeltjes vooral op de hogere delen van het papier liggen. Een ruwe structuur kan daardoor een levendige, korrelige lijn opleveren. Glad papier maakt juist fijne lijnen en kleine details mogelijk. Bij aquarel beïnvloedt de structuur hoe water en pigment zich over het oppervlak verspreiden. De structuur ontstaat onder andere door de gebruikte papiervezels, het scheppen, persen, drogen en verdere afwerking. Aquarelpapier wordt bijvoorbeeld aangeboden met verschillende oppervlakken, van glad tot sterk ruw. Papierstructuur is daarom geen onbelangrijk detail: het oppervlak kan zichtbaar onderdeel worden van het kunstwerk. Wil je verder? Onderzoek tekenpapier en aquarelpapier en ga daarna naar papiergewicht, papiervezel, absorptie, verlijming, korrel, houtskooltekenen, pastelpapier en handgeschept papier.

Over papierstructuur is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

pasteltekenen

Techniek

Pasteltekenen Tekenen met bijna puur pigment Pasteltekenen is een techniek waarbij met pastelkrijt, pastelpotlood of andere droge pastelmaterialen rechtstreeks op papier of een andere geschikte ondergrond wordt gewerkt. Pastel bestaat grotendeels uit pigment, aangevuld met een kleine hoeveelheid bindmiddel. Daardoor kunnen kleuren bijzonder helder en direct ogen. Met pastel kun je lijnen tekenen, arceren, kleuren over elkaar zetten en grote vlakken opbouwen. Door het materiaal te doezelen of uit te wrijven ontstaan zachte toon- en kleurovergangen. Kunstenaars kunnen die juist afwisselen met scherpe lijnen en zichtbare streken. De structuur van het pastelpapier is belangrijk. Een korrelig oppervlak houdt de pigmentdeeltjes vast en maakt meerdere lagen mogelijk. Omdat pastel na het tekenen grotendeels los op het oppervlak blijft liggen, zijn pasteltekeningen gevoelig voor aanraking en wrijving. Pastel bevindt zich daardoor prachtig tussen tekenen en schilderen. Wil je verder? Onderzoek droog pastel en zacht pastel en ga daarna naar hard pastel, pastelpotlood, pastelpapier, doezelen, arceren, pigment, fixatief, kleurtekenen en tonaal tekenen.

Over pasteltekenen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

potloodtekenen

Techniek

Potloodtekenen Met één potlood van een dunne lijn naar diepe schaduw Potloodtekenen is een tekentechniek waarbij meestal grafietpotlood wordt gebruikt om lijnen, tonen, vormen en details op papier aan te brengen. Het materiaal is eenvoudig in gebruik, maar biedt een verrassend groot aantal mogelijkheden. Potloden bestaan in verschillende hardheden. H-potloden zijn harder en geven meestal lichtere, scherpere lijnen. B-potloden zijn zachter en leveren gemakkelijker donkere tonen. HB bevindt zich ongeveer tussen beide groepen. Door druk, potloodhoek en hardheid te variëren kan een tekenaar een groot toonbereik maken. Technieken zoals arceren, kruisarceren en doezelen worden gebruikt om schaduw, volume en structuur weer te geven. Met een kneedgum kan grafiet worden verwijderd of opgelicht om highlights te maken. Potloodtekeningen kunnen snelle schetsen zijn, maar ook zeer gedetailleerde zelfstandige kunstwerken. Het potlood is bovendien belangrijk voor voorbereidende studies. Wil je verder? Onderzoek grafiet en potloodhardheid en ga daarna naar arceren, kruisarceren, doezelen, kneedgum, toonwaarde, schetsen, tekenpapier en tonaal tekenen.

Over potloodtekenen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.

Op mijn tafel

Voor dit object zijn nog geen tekstblokken vastgelegd.