gerelateerd aan Inkt ⓘ Lichtechtheid ⓘ Niet-waterbestendige inkt Oost-Indische inkt Wassing ⓘ Waterbestendigheid ⓘ
Lichtechtheid Materiaal Lichtechtheid Sommige kleuren trotseren het licht, andere verdwijnen langzaam Lichtechtheid geeft aan hoe goed een pigment, kleurstof of gekleurd materiaal zijn kleur behoudt wanneer het aan licht wordt blootgesteld. Voor kunstenaars en conservatoren is dat belangrijk: een prachtige kleur kan na jaren verbleken of veranderen wanneer zij onvoldoende lichtecht is. Niet alle kleurmaterialen reageren hetzelfde. Sommige minerale en moderne synthetische pigmenten zijn zeer stabiel, terwijl bepaalde organische pigmenten en kleurstoffen gevoeliger zijn voor zichtbaar licht en ultraviolette straling. Hoe snel verandering optreedt, hangt ook af van lichtsterkte, blootstellingsduur, bindmiddel en andere materiaaleigenschappen. Lichtechtheid wordt daarom getest en vaak met een classificatie op kunstenaarsmaterialen vermeld. Toch betekent een hoge lichtechtheid niet dat onbeperkte blootstelling veilig is. Vooral werken op papier en andere gevoelige materialen worden in musea zorgvuldig belicht. Een eenmaal verbleekte kleur kan meestal niet eenvoudig worden teruggebracht. Wil je verder? Onderzoek vluchtige kleuren, verbleken, lichtschade, pigmenten en papierconservering. Zo ontdek je waarom ook de hoeveelheid licht onderdeel is van kunstbehoud. Over Lichtechtheid is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.
Tekenkunst Techniek Tekenkunst Met één lijn kan al een complete wereld beginnen Tekenkunst omvat kunstwerken waarin lijn, toon, vlak en tekengebaar een belangrijke rol spelen. Een tekening kan een snelle schets zijn, maar ook een volledig zelfstandig kunstwerk waaraan dagen of maanden is gewerkt. Kunstenaars beschikken over een enorme keuze aan materialen. Potlood, houtskool, krijt, pastel, inkt, zilverstift en penseel geven ieder een ander soort lijn en oppervlak. Met arceringen, toonwaarden en vervaging kunnen bovendien licht, volume en ruimte worden opgebouwd. Eeuwenlang was tekenen een belangrijk onderdeel van de opleiding van kunstenaars. Tekeningen werden gebruikt om anatomie te bestuderen, composities voor te bereiden of ideeën voor schilderijen en beeldhouwwerken vast te leggen. Maar kunstenaars als Rembrandt, Käthe Kollwitz en Egon Schiele laten zien dat tekenkunst ook zonder een later schilderij volledig op zichzelf kan staan. Wil je verder? Kies eerst je gereedschap: potlood, houtskool, krijt of inkt. Of onderzoek schets, arceren, figuurtekenen en toonwaarde en ontdek hoeveel mogelijkheden een eenvoudige lijn biedt. Over Tekenkunst is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.
Aquarel Materiaal Aquarel Water, pigment en papier maken samen het licht Aquarel is een schildertechniek waarbij transparante, waterverdunbare verf op papier wordt gebruikt. De verf bestaat hoofdzakelijk uit pigment en een wateroplosbaar bindmiddel, traditioneel vaak Arabische gom. Door meer of minder water te gebruiken kan de kunstenaar de kleur van krachtig tot bijna doorschijnend maken. Kenmerkend is dat het wit van het papier vaak het lichtste deel van de voorstelling vormt. In plaats van witte verf toe te voegen, laat de aquarellist delen van het papier onbeschilderd. Transparante kleurlagen kunnen over elkaar worden gezet, waardoor nieuwe kleuren en diepte ontstaan. Aquarel kan zeer gecontroleerd worden toegepast, maar water zorgt ook voor verrassingen. Bij nat-in-nat vloeien kleuren vrij in elkaar; bij nat-op-droog ontstaan scherpere vormen en randen. De techniek werd gebruikt voor studies, landschappen en zelfstandige kunstwerken. Kunstenaars als William Turner maakten er bijzonder expressief gebruik van. Wil je verder? Experimenteer met nat-in-nat, nat-op-droog en wassingen en ontdek daarna aquarelpapier, transparantie, Arabische gom en kleurmenging. Over Aquarel is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.
Inkt Materiaal Inkt Met een paar druppels kun je tekenen, schrijven én drukken Inkt is een vloeibaar of pasteus materiaal waarmee kunstenaars lijnen, vlakken en afdrukken maken. De samenstelling verschilt sterk. Sommige inkten bevatten fijn verdeelde pigmentdeeltjes in een bindmiddel, terwijl andere hun kleur krijgen van opgeloste kleurstoffen. Kunstenaars gebruiken inkt met pen, penseel, rietpen, marker of drukvorm. Daarmee kunnen uiterst fijne lijnen ontstaan, maar ook krachtige zwarte vlakken, wassingen en snelle schetsen. Oost-Indische inkt is een bekend voorbeeld van een zwarte pigmentinkt, traditioneel gebaseerd op zeer fijne koolstofdeeltjes. Ook binnen grafische technieken speelt inkt een hoofdrol. Etsinkt, lithografische inkt en zeefdrukinkt moeten ieder aan andere eisen voldoen. Viscositeit, droogtijd, hechting en dekkracht worden daarom aangepast aan de gebruikte druktechniek. Niet iedere inkt is watervast of lichtecht. Dat is belangrijk bij het maken én conserveren van kunstwerken. Wil je verder? Onderzoek Oost-Indische inkt, tekeninkt en zeefdrukinkt en ga daarna naar rietpen, penseeltekenen, wassingen en grafische kunst. Over Inkt is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.
Wassing Techniek Wassing Met veel vloeistof en weinig kleur ontstaat juist verrassend veel ruimte Een wassing is een dunne, transparante laag verdunde inkt of verf die meestal met een penseel wordt aangebracht. De ondergrond blijft er gedeeltelijk doorheen zichtbaar. Wassingen worden veel gebruikt in tekeningen, aquarellen en studies om snel toon, kleur, schaduw en sfeer aan te brengen. Door de verhouding tussen kleurstof en water te veranderen ontstaan verschillende toonwaarden. Een lichte wassing bevat veel water; een donkerdere wassing meer inkt of pigment. Meerdere transparante wassingen kunnen over elkaar worden aangebracht om een partij geleidelijk te verdiepen. Een wassing kan egaal zijn, maar ook van licht naar donker verlopen. Op nat papier ontstaan zachte overgangen, terwijl een wassing op droog papier meestal beter begrensd blijft. Bij een pentekening kunnen wassingen de lijnen aanvullen met volume en ruimtelijkheid. Wil je verder? Vergelijk wassing, laveren en gewassen inkttekening en onderzoek daarna aquarel, transparantie, toonwaarde en nat-in-nat. Over Wassing is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.
Pentekenen Techniek Pentekenen Iedere lijn blijft staan en juist daarin zit de kracht Pentekenen is het maken van tekeningen met een pen en inkt. In tegenstelling tot potlood kan een eenmaal gezette inktlijn meestal niet eenvoudig worden uitgegumd. Daardoor vraagt pentekenen om controle, maar het leent zich ook uitstekend voor een spontane en directe werkwijze. Kunstenaars gebruiken onder andere rietpennen, kroontjespennen, technische pennen en traditionele ganzenveren. Het gebruikte gereedschap bepaalt het karakter van de lijn. Een flexibele pen kan door verandering van druk zowel dunne als brede lijnen maken. Licht en donker kunnen worden opgebouwd met arceringen en kruisarceringen. Door lijnen dichter bij elkaar te zetten ontstaat een donkere toon. De kunstenaar kan daarnaast verdunde inkt met een penseel toevoegen. Zo ontstaan wassingen die schaduw en volume suggereren. Pentekenen wordt gebruikt voor snelle schetsen, studies, illustraties en zelfstandige kunstwerken. Wil je verder? Begin bij pentekening, inkt en rietpen en onderzoek daarna arceren, kruisarceren, laveren en gewassen inkttekening. Over Pentekenen is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.
Waterbestendigheid Techniek Waterbestendigheid Wat gebeurt er met een kunstwerk wanneer het opnieuw met water in aanraking komt? Waterbestendigheid geeft aan in hoeverre een materiaal bestand is tegen water zonder op te lossen, uit te lopen, te vervormen of zijn hechting te verliezen. Voor kunstenaars is deze eigenschap belangrijk bij verf, inkt, papier, lijm en beschermlagen. Niet ieder waterverdunbaar materiaal blijft na droging gevoelig voor water. Acrylverf kan bijvoorbeeld met water worden verdund, maar vormt na volledige droging doorgaans een waterbestendige verffilm. Aquarel en sommige inkten kunnen juist opnieuw reageren wanneer ze nat worden. Ook de ondergrond speelt mee. Papier kan door vocht zwellen, golven of vervormen, zelfs wanneer de gebruikte verf zelf waterbestendig is. Waterbestendig betekent bovendien niet automatisch volledig waterdicht. Langdurige blootstelling, hoge luchtvochtigheid of binnendringend vocht kan alsnog schade veroorzaken. Wil je verder? Vergelijk waterbestendig met wateroplosbaar en waterverdunbaar en ga daarna naar acrylverf, aquarel, inkt, bindmiddel, verffilm, vocht, papier en conservering. Over Waterbestendigheid is nog geen aanvullende informatie beschikbaar.